“Kế thừa tinh hoa truyền thống bằng hơi thở đương đại — đó là cách chúng tôi dạy nghề trên sàn diễn và sau ống kính.”
Kính thưa quý vị phụ huynh, quý đồng nghiệp, các bạn sinh viên và bạn đọc thân mến,
Thay mặt tập thể cán bộ, giảng viên và người lao động Trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội, tôi trân trọng gửi tới quý vị lời chào và lời chúc tốt đẹp nhất. Trong dòng chảy không ngừng của nghệ thuật biểu diễn và công nghiệp hình ảnh hôm nay, nhà trường xác định sứ mệnh của mình rất rõ: đào tạo những người làm nghề tử tế, có căn cốt văn hoá Việt Nam và có đủ năng lực chuyên môn để làm việc trong môi trường sáng tạo quốc tế.
Truyền thống 45 năm
Được thành lập năm 1980 trên nền tảng các trường nghệ thuật đi trước, nhà trường là cơ sở đào tạo đầu ngành của cả nước về sân khấu, điện ảnh, truyền hình, nhiếp ảnh, múa và thiết kế mỹ thuật. Nhiều thế hệ nghệ sĩ nhân dân, nghệ sĩ ưu tú, đạo diễn, nhà quay phim, biên kịch và nhà thiết kế đang giữ vai trò nòng cốt của nghệ thuật Việt Nam hôm nay đã trưởng thành từ giảng đường và sàn tập nơi đây.
Điều nhà trường trân trọng gìn giữ không chỉ là danh sách những cái tên, mà là một phương pháp: dạy nghề bằng tác phẩm. Sinh viên học hình thể, tiếng nói, ánh sáng, máy quay và dựng phim thông qua chính những vở diễn và bộ phim mà các em phải hoàn thành, công diễn và chịu trách nhiệm trước khán giả.
Định hướng phát triển
Giai đoạn 2026–2031, nhà trường tập trung vào ba trụ cột. Thứ nhất, hiện đại hoá điều kiện thực hành: phim trường, phòng dựng hậu kỳ, studio âm thanh và sàn diễn thể nghiệm phải đạt chuẩn sản xuất chuyên nghiệp, để sinh viên ra trường không bỡ ngỡ trước thiết bị và quy trình thật.
Thứ hai, gắn đào tạo với thị trường nghề nghiệp: mở rộng hợp tác với các đài truyền hình, hãng phim, nhà hát, doanh nghiệp nội dung số, để mỗi môn học đều có một phần thực tập tại đơn vị sử dụng lao động. Thứ ba, hội nhập quốc tế: trao đổi sinh viên và giảng viên, đưa tác phẩm của sinh viên tới các liên hoan trong khu vực, đồng thời mời chuyên gia quốc tế tham gia giảng dạy các học phần chuyên sâu.
Song hành với đó, nhà trường kiên trì giữ vị trí trung tâm của các ngành nghệ thuật truyền thống — chèo, tuồng, cải lương, múa rối. Đây là vốn quý mà không nền công nghiệp hình ảnh nào có thể thay thế, và cũng chính là bản sắc làm nên sự khác biệt của người làm nghề Việt Nam khi bước ra thế giới.
Cam kết với người học
Với các bạn sinh viên: nhà trường cam kết tạo điều kiện tối đa để mỗi bạn có tác phẩm của riêng mình trước khi tốt nghiệp — một vai diễn, một bộ phim ngắn, một bộ ảnh, một thiết kế sân khấu hoàn chỉnh. Hệ thống học bổng tài năng, quỹ hỗ trợ sản xuất tác phẩm sinh viên và không gian thực hành mở sẽ tiếp tục được mở rộng trong những năm tới.
Với quý phụ huynh và các thí sinh đang cân nhắc lựa chọn con đường nghệ thuật: nghề này đòi hỏi kỷ luật, sự bền bỉ và lòng trung thực với cảm xúc. Chúng tôi không hứa một con đường dễ dàng, nhưng cam kết đồng hành nghiêm túc, công bằng và minh bạch trong suốt quá trình đào tạo.
Cánh cửa nhà trường luôn rộng mở với những người yêu nghệ thuật. Rất mong tiếp tục nhận được sự đồng hành của quý vị.
